ДЖЕЙК КОЙЛ
Когато Тамара Деверел, дизайнерът на продукцията на «Франкенщайн» на Гилермо дел Торо, за първи път премина през почти завършената декорация на лабораторията на Виктор Франкенщайн, тя не можеше да се сдържи.
По това време Деверел е прекарал безброй часове в работа над централната декорация на филма, масивна лаборатория, кацнала на върха на стара шотландска каменна кула, с масивен кръгъл прозорец, пропускащ светлина към работилницата, пълна с богато украсени апарати и деформирано тяло, разпръснато на операционната маса.
«Влязох в лабораторната площадка, когато тъкмо го довършвахме – казва Деверел – и си казах: «Това … той е жив!»»
При създаването на «Франкенщайн» е трудно да се устои на метафорите. Правенето на филми само по себе си е изкуство на Франкенщайн. Всеки елемент от продукцията – костюмите, сценографията, осветлението, музиката – е обединен като придатъци, зашити в едно тяло.
Ръчно изработен филм с епичен мащаб
Новата адаптация на Дел Торо на готическия роман на Мери Шели от 19-ти век, по-специално, е празник на филмовите изкуства, сглобени с холивудски занаяти от старата школа. Дел Торо призова много от най-редовните си сътрудници да превърнат дългогодишната си визия за «Франкенщайн» – «плачът на чудовището в неговата форма на дядо», както той го нарича – в жива, дишаща реалност.
«Исках ръчно изработен филм с епичен мащаб – казва Дел Торо. – Декорите са огромни. Гардеробът, дизайнът и реквизитът са ръчно изработени от хора».
Но за да се направи «Франкенщайн», всички парчета трябва да се развиват в синхрон.
- Дизайнерът на костюми Кейт Хоули можеше да направи най-пищната рокля, но ако не се чете със светлините, избрани от оператора Дан Лостен, нямаше да работи.
- Майк Хил, дизайнерът на същества, не би могъл да оформи Чудовището на Франкенщайн, без да го оформи около актьора Джейкъб Елорди.
«Това е една голяма група от създатели на чудовища – казва Хил. – Много Виктор Франкенщайн на снимачната площадка».
Чудовищна каша: Дизайнът на създанието
В «Франкенщайн», епос за 120 милиона долара за Netflix (излиза в кината в петък и започва да се излъчва на 7 ноември), Дел Торо се стреми да почете както неистовия дух на съзидание, олицетворен от Виктор (Оскар Айзък), така и възвеличава чудовището (Елорди), герой, с който Дел Торо изпитва дълбоко родство от детството.
Хил първо работи с Дел Торо не по филм, а върху парче за частната колекция на режисьора: модел на Борис Карлоф, седнал на стола за грим за «Франкенщайн» от 1931 г. Във филмите на Дел Торо съществата често са самата душа на филма.
За «Франкенщайн» Хил и Дел Торо не искаха чудовище, покрито с шевове. Искаха новородено.
«Знаех, че ако направим лицето му твърде крещящо ужасно, когато си в близък план на този герой, ако гледаш рани и кръв, ще бъдеш разсеян. Трябва да държиш душата си тук», казва Хил, сочейки очите си.
Чудовището на Хил и Дел Торо се различава по няколко начина от оригинала от 1931 г.:
- Няма гайки или болтове.
- Няма нищо механично в себе си.
- Прилича повече на първа чернова от плът и кръв.
«Не исках киберпънк вид на това същество по никакъв начин – казва Хил. – Уважавам гайките и болтовете от оригиналната версия, но ние не правим това. Правим версията на Гилермо дел Торо на книгата на Мери Шели. Така че исках да го рационализирам малко».
Хил бърза да отдаде дължимото на другите в продукцията, но знае, че всичко се движи в електрическия момент, когато съществото сяда. «Това е като да чакате да гледате как Супермен облича костюма си за първи път», казва той.
Костюми, светлина и музика: Алхимията на филма
Една от най-забележителните черти на съществото във «Франкенщайн» е скъсаното наметало с качулка, което носи в периоди от филма. Хоули, дизайнерът на костюми, първо работи с Дел Торо върху неговата в крайна сметка непродуцирана обработка на «Хобитът». Дел Торо й каза: «Споделяме общ език».
- За «Франкенщайн» Дел Торо иска костюми, които не се усещат като историческо произведение. «Първата му задача беше: «Не искам никакви (ругатни) цилиндри»», казва Хоули, смеейки се.
Работата по съществото беше толкова обширна, че Хоули имаше цял екип, посветен на обличането и опаковането му. През целия филм външният вид на съществото се развива и преминава през ръкавица от кал, сняг, вълци и динамит. «Това се превърна в огромно чудовище само по себе си», казва Хоули.
Работата на Хоули силно включва пръски от богати, живи цветове, които комуникират толкова много за героите, колкото и диалогът.
- Червените и зелените, както често се случват във филмите на Дел Торо, са на видно място.
- Костюми като царствената синя рокля, носена от Миа Гот във филма, се усъвършенстваха. «Синята рокля вероятно отне четири месеца, за да се оправи», казва Хоули.
- «Бихте си помислили, че ще изберете най-интензивните цветове, но начинът, по който работи на камерата, през светлината на камерата, изискваше много експерименти. Така че всичко е алхимия».
Визията на оператора: «Не се страхувам от тъмнината»
Дан Лостен, операторът, смята, че много неща са останали същите, откакто той и Дел Торо за първи път си сътрудничат по «Мимика» от 1997 г.:
- Осветление от един източник от прозорците;
- Движение на камерата с кран;
- Ефекти във фотоапарата, когато е възможно;
- Пристрастие към широки ъгли с дълбоки сенки.
«Не се страхуваме от тъмнината», казва Лаустен с гордост.
В «Франкенщайн» Лаустен дори запалва множество сцени с помощта на свещи. Филмът споделя едно място, построената през 1753 г. Уилтън Хаус, с «Бари Линдън» на Стенли Кубрик. «Ние не сме меки леки момчета. Светлината трябва да има характер – казва Лостен. – Обичаме да имаме повече контраст на светлината».
Те са създали изискано атмосферни сцени, често с Лостен, който изпомпва възможно най-много дим или пара в грандиозни готически пространства. «Понякога си мисли, че се опитвам да изгоря декора», казва Лостен, усмихвайки се.
Деверел отбелязва: «Не говоря много с Гилермо за филма. Говорим във визуални ефекти, в картини и други филми. Той ще каже: «Гледайте този филм»».
Лабораторията е съпротива: обширна сцена за Виктор. Големият кръгъл прозорец, част от кръгов мотив, продължен през филма, също е намигване към подобен прозорец в «Пурпурен връх».
Музиката: Неизказаният глас на чудовището
Композиторът Александър Деспла смята «Франкенщайн» за третия от триптих с Дел Торо, след «Формата на водата» и «Пинокио».
«Трябва да извадя на показ техния неизказан глас, техните неизказани емоции – казва Десплат. – Ето защо в партитурата има голям оркестър, който понякога свири силно, понякога със сдържаност».
- Цигуларят Елдбьорг Хемсинг от Норвегия е използван за «много чисти редове, които изразяват най-красивите емоции на съществото».
За сцената, в която Виктор изгражда съществото от парчета трупове, Десплат първоначално не е сигурен дали да звучи готически или насилствено. «Но много бързо стигнахме до идеята, че ще се разглежда от гледна точка на Виктор – казва Деспла. – Той е в творчески транс в този момент, като всеки художник или скулптор. Там решихме да свирим валс».
В «Франкенщайн» Десплат, подобно на колегите си, лесно може да се идентифицира със създателя на филма. В многостранната занаятчийска работа на филмовата продукция всеки е Виктор Франкенщайн. «Да, въпреки че нямам толкова много трупове вкъщи – казва Десплат, смеейки се. – Имам малко лед в хладилника».
👉 Присъедини се тук
